第一千二百八十七章国宝再造工程
艳丽的牡丹,娇艳的玫瑰,清雅的荷花,一幅幅美丽的画面,呈现在陈文哲眼前。
等手边的所有颜料,全部用完,陈文哲才停下手中的动作。
十几幅花卉,几幅花鸟画中,其中最好看的肯定是牡丹图和锦鸡图。
牡丹就不说了,陈文哲最喜欢,做的也最多。
现在他就算转移阵地到了掐丝珐琅画上,他的功底也十分不错,做出来的自然好看。
牡丹雍容华贵,采用无衬景的表现方式,画法丰富多样。
构图方面多取“折枝花”形式,即撷取自然花卉中最具特征的局部入画,较之整体描绘更为细腻动人。
现在陈文哲的花鸟画,已经十分成熟,在应物象形、意境营造、笔墨技巧等方面都臻于完美。
他这些技法,差不多都是学习自北宋时期,因为北宋前期的花鸟画,十分鼎盛。
北宋时期主要继承五代传统,画法多宗徐熙、黄筌二体。
而黄体“钩勒填彩,旨趣浓艳”的富贵风格,更为世所尚。
到了北宋后期,由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好,在其大力倡导下,花鸟画以院体为主流,进一步向工笔写实发展。
此时的花鸟画,笔法工整细腻,使工笔花鸟画达到颠峰水平。
此风绵延至南宋宫廷,花鸟画创作长盛不衰,并呈现多样化的局面。
如工写结合、墨彩兼施、花鸟与树石山水相配合等,形成了新颖多彩的面貌。
南宋之时,不仅有册页小幅,还有长幅巨制。
以北宋徽宗到南宋宁宗、理宗这一时期的作品为最多,风格多以严谨、精巧、工细见长。
画面小中见大,意趣无穷,为宋代特别是南宋花鸟画中极富特色的部分。
陈文哲沉浸式学习了南北宋时期的花鸟画技法,所以他不管是画花,还是画鸟,都有很高的水平。
比如牡丹花后魏紫,花冠硕大,重瓣层叠,娇艳华贵,左右以绿叶相衬。
花瓣层次丰富,刻画入微,先用中锋细笔勾花瓣,然后用胭脂红层层渲染,以浅黄色点花芯,以花青汁绿染花叶。
这一幅画完成之后,精工富丽,美不胜收!
加上构图丰满,设色艳而不俗,更是让这幅画更上一层楼。
这还是简单的花卉,如果是花鸟结合,那很多意境陈文哲表达的更是自然。
所以,他画的各种鸡,就更好。
大公鸡、老母鸡,小鸡仔,这些原来在彷制成化斗彩鸡缸杯的时候,他都有所成就。
所以,现在做起来也十分熟练,最终作品自然也最少。
红、绿、黄等色填满预留的蓝釉中,二次入窑低温焙烧,就可以成就。
牡丹、湖石和一组组各式各样的鸡,形成一幅幅温馨的画面。
比如一组绘雄鸡昂首傲视,一雌鸡与一小鸡在啄食一蜈蚣,另有两只小鸡玩逐。
另一组绘一雄鸡引颈啼鸣,一雌鸡与三小鸡啄食一蜈蚣,画面形象生动,情趣盎然,
其他还有牝鸡逐队雄鸡绚,金尾铁距首昂藏。
公鸡、母鸡率领小鸡觅食于野地。
母鸡低头欲啄虫,小鸡展翅雀跃。
即使在细小的画面中,依然表现出令人感受到温馨可爱的情境。
特别是在《子母鸡图》之中,这种表现就更加明显。
而在其中,用的颜色更是众多。
鲜红、叶绿、水绿、鹅黄、姜黄、黑等彩,可以说,能用的,陈文哲都用上了。
他运用了填彩、覆彩、染彩、点彩等技法,让他现在做的这些珐琅画,既有着珐琅画的立体美感,也有着斗彩的艳丽。
他以青花勾线并平染湖石,以鲜红覆花朵,水绿覆叶片,鹅黄、姜黄填涂小鸡。
又以红彩点鸡冠和羽翅,绿彩染坡地。
施彩于浓澹之间,素雅、鲜丽兼而有之。
让整个画面神采奕奕,尽写生之趣。
满意的看着一幅幅精美的景泰蓝画,陈文哲感觉,他此时的花鸟画技法,肯定达到宗师级了。
至于大宗师,他还不敢想。
“有着这种手法,是不是可以制作一些真正的国宝级作品了?”
陈文哲有点得陇望蜀,他感觉自己的手艺最近提升很快,各种技能都应该达到宗师级了。
既然这样,那么一些真正的国宝,是不是也可以提上彷制日程了?
其他不说,清代的国宝级文物,他应该是有本事彷制一下了。
最起码,那个多釉的瓷母,他应该是能够彷制完成了。
只不过,那件艺术价值寥寥,他要真有这个本事,为什么不彷制真正的国宝级作品?
清朝最贵的十件国宝,全都是难得一见的好东西。
甚至这时间宝物,被称之为《故宫十大珍宝瓷》。
当然,这是在特定条件下达成的名誉,并不是说,这十件珍宝,就是故宫藏宝之中最好的。
1925年10月10日,故宫完成了由皇宫到博物院的历史转变。
从此,它成为中国最大的古代文化艺术博物馆,也是世界最着名的博物馆之一。
徜徉其间,人们由衷感华夏五千年美轮美奂的建筑艺术精粹的同时,更为故宫博物院内珍藏着的无数国宝所吸引。
由于故宫文物众多,而且十分珍贵,使得故宫博物院的馆藏文物,不能一次性大规模公开对外展览。
对于一些极品文物,很多专业人员也很难得以亲眼目睹。
对众多的收藏爱好者和普通百姓来说,只能从一些书籍和图片中,了解些至尊国宝的一鳞半爪。
本着对于中华传统文化,及馆藏国宝的保护与传承。
在故宫建院90周年来临之际,国文总局立项由故宫博物院执行,从故宫馆藏的近35万件珍贵瓷器中,挑选10件最具代表性的宝贝。
无论从瓷种、釉料、器型都具有极高的价值的国家一级文物为原型。
组建大规模的专家团队进行反复论证、研讨,最终完成的专业化国宝再造工程。
这是康熙、雍正、乾隆三位盛世帝王,毕其一生打造的十件稀世国宝,世界罕见;
也是故宫35万件藏瓷中的彩瓷代表,涵盖了皇家彩瓷多个工艺门类及器型。
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等手边的所有颜料,全部用完,陈文哲才停下手中的动作。
十几幅花卉,几幅花鸟画中,其中最好看的肯定是牡丹图和锦鸡图。
牡丹就不说了,陈文哲最喜欢,做的也最多。
现在他就算转移阵地到了掐丝珐琅画上,他的功底也十分不错,做出来的自然好看。
牡丹雍容华贵,采用无衬景的表现方式,画法丰富多样。
构图方面多取“折枝花”形式,即撷取自然花卉中最具特征的局部入画,较之整体描绘更为细腻动人。
现在陈文哲的花鸟画,已经十分成熟,在应物象形、意境营造、笔墨技巧等方面都臻于完美。
他这些技法,差不多都是学习自北宋时期,因为北宋前期的花鸟画,十分鼎盛。
北宋时期主要继承五代传统,画法多宗徐熙、黄筌二体。
而黄体“钩勒填彩,旨趣浓艳”的富贵风格,更为世所尚。
到了北宋后期,由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好,在其大力倡导下,花鸟画以院体为主流,进一步向工笔写实发展。
此时的花鸟画,笔法工整细腻,使工笔花鸟画达到颠峰水平。
此风绵延至南宋宫廷,花鸟画创作长盛不衰,并呈现多样化的局面。
如工写结合、墨彩兼施、花鸟与树石山水相配合等,形成了新颖多彩的面貌。
南宋之时,不仅有册页小幅,还有长幅巨制。
以北宋徽宗到南宋宁宗、理宗这一时期的作品为最多,风格多以严谨、精巧、工细见长。
画面小中见大,意趣无穷,为宋代特别是南宋花鸟画中极富特色的部分。
陈文哲沉浸式学习了南北宋时期的花鸟画技法,所以他不管是画花,还是画鸟,都有很高的水平。
比如牡丹花后魏紫,花冠硕大,重瓣层叠,娇艳华贵,左右以绿叶相衬。
花瓣层次丰富,刻画入微,先用中锋细笔勾花瓣,然后用胭脂红层层渲染,以浅黄色点花芯,以花青汁绿染花叶。
这一幅画完成之后,精工富丽,美不胜收!
加上构图丰满,设色艳而不俗,更是让这幅画更上一层楼。
这还是简单的花卉,如果是花鸟结合,那很多意境陈文哲表达的更是自然。
所以,他画的各种鸡,就更好。
大公鸡、老母鸡,小鸡仔,这些原来在彷制成化斗彩鸡缸杯的时候,他都有所成就。
所以,现在做起来也十分熟练,最终作品自然也最少。
红、绿、黄等色填满预留的蓝釉中,二次入窑低温焙烧,就可以成就。
牡丹、湖石和一组组各式各样的鸡,形成一幅幅温馨的画面。
比如一组绘雄鸡昂首傲视,一雌鸡与一小鸡在啄食一蜈蚣,另有两只小鸡玩逐。
另一组绘一雄鸡引颈啼鸣,一雌鸡与三小鸡啄食一蜈蚣,画面形象生动,情趣盎然,
其他还有牝鸡逐队雄鸡绚,金尾铁距首昂藏。
公鸡、母鸡率领小鸡觅食于野地。
母鸡低头欲啄虫,小鸡展翅雀跃。
即使在细小的画面中,依然表现出令人感受到温馨可爱的情境。
特别是在《子母鸡图》之中,这种表现就更加明显。
而在其中,用的颜色更是众多。
鲜红、叶绿、水绿、鹅黄、姜黄、黑等彩,可以说,能用的,陈文哲都用上了。
他运用了填彩、覆彩、染彩、点彩等技法,让他现在做的这些珐琅画,既有着珐琅画的立体美感,也有着斗彩的艳丽。
他以青花勾线并平染湖石,以鲜红覆花朵,水绿覆叶片,鹅黄、姜黄填涂小鸡。
又以红彩点鸡冠和羽翅,绿彩染坡地。
施彩于浓澹之间,素雅、鲜丽兼而有之。
让整个画面神采奕奕,尽写生之趣。
满意的看着一幅幅精美的景泰蓝画,陈文哲感觉,他此时的花鸟画技法,肯定达到宗师级了。
至于大宗师,他还不敢想。
“有着这种手法,是不是可以制作一些真正的国宝级作品了?”
陈文哲有点得陇望蜀,他感觉自己的手艺最近提升很快,各种技能都应该达到宗师级了。
既然这样,那么一些真正的国宝,是不是也可以提上彷制日程了?
其他不说,清代的国宝级文物,他应该是有本事彷制一下了。
最起码,那个多釉的瓷母,他应该是能够彷制完成了。
只不过,那件艺术价值寥寥,他要真有这个本事,为什么不彷制真正的国宝级作品?
清朝最贵的十件国宝,全都是难得一见的好东西。
甚至这时间宝物,被称之为《故宫十大珍宝瓷》。
当然,这是在特定条件下达成的名誉,并不是说,这十件珍宝,就是故宫藏宝之中最好的。
1925年10月10日,故宫完成了由皇宫到博物院的历史转变。
从此,它成为中国最大的古代文化艺术博物馆,也是世界最着名的博物馆之一。
徜徉其间,人们由衷感华夏五千年美轮美奂的建筑艺术精粹的同时,更为故宫博物院内珍藏着的无数国宝所吸引。
由于故宫文物众多,而且十分珍贵,使得故宫博物院的馆藏文物,不能一次性大规模公开对外展览。
对于一些极品文物,很多专业人员也很难得以亲眼目睹。
对众多的收藏爱好者和普通百姓来说,只能从一些书籍和图片中,了解些至尊国宝的一鳞半爪。
本着对于中华传统文化,及馆藏国宝的保护与传承。
在故宫建院90周年来临之际,国文总局立项由故宫博物院执行,从故宫馆藏的近35万件珍贵瓷器中,挑选10件最具代表性的宝贝。
无论从瓷种、釉料、器型都具有极高的价值的国家一级文物为原型。
组建大规模的专家团队进行反复论证、研讨,最终完成的专业化国宝再造工程。
这是康熙、雍正、乾隆三位盛世帝王,毕其一生打造的十件稀世国宝,世界罕见;
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